Tara

Escultura de Tito Di Pippo, creación video Ida Mastromarino, producción Art Quijote 2012. La Oliva- Fuerteventura- Islas Canarias.

Sculpture by Tito Di Pippo, video creation by Ida Mastromarino, Art Quijote production 2012. La Oliva – Fuerteventura – Canary Islands

Los sonidos primordiales invaden la llanura.
Evocada por manos expertas, pacientes, devotas,
entre polvo y fragmentos de antiguas arenas
mezcladas con ceniza volcánica,
la Diosa Tara sale de la piedra
en la que descansaba desde milenios.

Primordial sounds invade the plain.
Summoned by skilled, patient, devout hands,
between powder and fragments of ancient sands
mixed with volcanic ash,
the Goddess Tara emerges from the stone
in which rested for millennia.

Suoni primordiali invadono la pianura.

Evocata da mani abili, pazienti, devote,

tra polveri e frammenti di arcaiche sabbie

mescolate a ceneri vulcaniche,

la Dea Tara emerge dalla pietra

dentro cui riposava da millenni.

Gara y Jonay – la leyenda de un grande amor

Apuntes de viaje en Canarias de Ida Mastromarino – Parque de Garajonay, La Gomera. El Parque de Garajonay lleva en su nombre la unión de dos amantes legendarios de la tradición aborigen de la isla de La Gomera: Gara y Jonay.

Gara, simbólicamente Agua, princesa de Angulo, La Gomera. Sobre ella pende una profecía. En el día de la fiesta de Beñesmen, por una ceremonia de iniciación femenina, Gara acude con otras mujeres a los chorros de Epina. De siete chorros mana un agua prodigiosa, capaz de milagros y profecías, y cada chorro tiene un poder diferente. Mostrar también el camino del amor. Hay que mirarse en el agua. Si se mantiene clara y calma, buena suerte, si se enturbia es signo de desgracia.

Para Gara, las señales no son buenas. El agua se enturbia. “Lo que ha da suceder sucederá!” – dije el sabio Gerión (o una bruja, según otras fuentes) – “Gara, huye del Fuego o este te consumirá”.

Jonay, hijo del Mencey de Adeje, Tenerife. Simbólicamente Fuego, porque llega de la isla del mítico volcán Teide. Los tinerfeños se unen a los festejos de Beñesmen.

Gara y Jonay se encuentran, se enamoran de inmediato y anuncian su deseo de unirse en matrimonio ya durante los festejos.

De repente el Teide empieza una erupción. Alguien se acuerda de la profecía del los 7 chorros. Los regentes de las dos islas obligan Gara y Jonay a separarse. El Teide se para. Los huéspedes de Tenerife se embarcan la misma noche para volver a casa. Pero Jonay, ya en el medio de la vuelta, se pone encima vejigas de animal hinchadas de aria, se tira en el agua nocturna y vuelve nadando a la Gomera.

Allí encuentra su amada Gara, juntos huyen por las montanas, arriba, hasta el bosque del cedro, buscando un lugar oculto para unirse en el amor. Pero no tardan mucho a escuchar los gritos de aquellos que los buscan. El padre de Gara los persigue y los descubre en un recoveco del bosque, mientras se están amando.

Gara y Jonay se miran en los ojos, no quieren separarse. Él toma una varita de cedro afilada, que está allí, y afila la otra punta. La pone entre su corazón y lo de Gara, se abrazan por la ultima vez, muriendo juntos.

En todo los mitos siempre se encuentran significados psíquicos y metafóricos. Que significado puede tener esta historia, en las culturas matriarcales que poblaban la isla? El Agua representa las emociones. Si miras en la fuente y las emociones se quedan calmas y tranquilas, todo está bien. Si el agua se agita, te oscurece la visión y te pone en peligro, propio como lo hacen las emociones. Por eso el consejo de huir del fuego, para no ser consumida por emociones fuertes, es un consejo “sano”. Pero el sabio-bruja ya lo sabe que será ignorado, porque así tiene que ser. Solo sufriendo, se puede comprender.

Lo que hay que suceder sucederá” es el mismo principio de aceptación de la realidad de las antiguas culturas sagradas, de la diosa Ananke, “Necesidad”, del lado oscuro de las diosas arcaicas, de la vía femenina de los Tarots.

En el simbolismo de los elementos, el Agua puede apagar el Fuego, pero el Fuego puede hacer hervir y evaporar el Agua (huye del fuego que te consumirá).

El símbolo del masculino es el triangulo con la punta hacia arriba, el elemento Fuego, lo del femenino es el triangulo con la punta hacia abajo, el elemento Agua. La unión sagrada de Agua y Fuego, el sello de Salomón, representa el equilibrio de femenino y masculino en cada ser humano consciente.

Es propio una buena leyenda, esta. Vista como historia romántica, te hace condenar las supersticiones obtusas de los perseguidores de dos amantes. Vista como historia metafórica, confirma la necesidad de poner atención a las aguas agitadas del inconsciente, porque algunas emociones pueden llevarte a la autodestrucción.

Ipazia d’Alessandria

Ho visto Agorà, il film di Alejandro Almenabar, che in Italia non ha distribuzione pare a causa dell’opposizione della Chiesa, che preferisce che certe sue storie “imbarazzanti” non vengano divulgate.

Avendo avuto la “sacrosanta” libertà di vederlo, qui in Spagna, posso anche “confessare” la delusione per la superficialità di questo kolossal, che pure racconta con grandi mezzi ed immagini potenti, la storia dell’uccisione della filosofa Ipazia per mano di una turba di cristiani inferociti, sobillati da quel Cirillo di Alessandria che poi, per altre ragioni, è stato fatto santo.

La sua morte è descritta con parole crude dallo storico cristiano del V secolo Socrate scolastico:”Le strapparono le vesti di dosso, sfregiarono la sua pelle e lacerarono le carni del suo corpo con delle conchiglie affilate finché non esalò l’ultimo respiro. Squartarono il suo corpo e la ridussero in cenere”.

Immagini troppo violente, evidentemente, anche per una pellicola che affronta un tema coraggioso: nella finzione cinematografica Ipazia si fa uccidere, prima delle torture, da un ex schiavo pietoso, innamorato di lei. E fin qui, poco male. Non ricordo un kolossal che non abbia romanzato la storia, pur di piacere al botteghino.

La mancanza principale sta nel personaggio di Ipazia, presentata come matematica e non come maestra di filosofia platonica quale era: un personaggio privo di spessore, leggero, una mosca bianca, circondata solo da uomini, che tentano di proteggerla dalla sua intelligente caparbietà, perché sono innamorati di lei e della sua bellezza.

Purtroppo le opere di Ipazia sono andate perdute e anche le fantasie contemporanee risentono dell’ignoranza sulle origini antiche di un femminile autorevole e sapiente, cancellato dalla cultura patriarcale.

Ipazia non era l’unica filosofa dell’antichità. Recensendo un libro di Gilles Ménage, latinista precettore di Madame de Sevigné e di Madame de Lafayette, il “Mulierum philosopharum historia”, scritto nel 1690 e ripubblicato in Francia nel 2003, con il titolo “Histoire des femmes philosophes”, Umberto Eco commenta:

Altro che la sola Ipazia: anche se dedicato principalmente all’età classica, il libro di Ménage ci presenta una serie di figure appassionanti, Diotima la socratica, Arete la cirenaica, Nicarete la megarica, Iparchia la cinica, Teodora la peripatetica (nel senso filosofico del termine), Leonzia l’epicurea, Temistoclea la pitagorica, e Ménage, sfogliando i testi antichi e le opere dei padri della chiesa, ne aveva trovate ben sessantacinque, anche se aveva inteso l’idea di filosofia in senso abbastanza lato.

Se si calcola che nella società greca la donna era confinata tra le mura domestiche, che i filosofi piuttosto che con fanciulle preferivano intrattenersi coi giovinetti, e che per godere di pubblica notorietà la donna doveva essere una cortigiana, si capisce lo sforzo che debbono aver fatto queste pensatrici per potersi affermare. D’altra parte, come cortigiana, per quanto di qualità, viene ancora ricordata Aspasia, dimenticando che era versata in retorica e filosofia e che (teste Plutarco) Socrate la frequentava con interesse.

Sono andato a sfogliare tre enciclopedie filosofiche odierne e di questi nomi (tranne Ipazia) non ho trovato traccia. Non è che non siano esistite donne che filosofassero. È che i filosofi hanno preferito dimenticarle, magari dopo essersi appropriati delle loro idee.” (Umberto Eco, L’espresso 11/12/2003)

Appropriazioni, stravolgimenti, occultamenti di un femminile sapiente, a dispetto delle apparenze attuali di “pari opportunità”, continuano ancora.

Omaggio a Tara

Omaggio artistico alla Dea Tara, girato alle Isole Canarie. Video e cuadro di Ida Mastromarino, accompagnato dal mantra di Tara, cantato dalla monaca tibetana Ani Choying Drolma, che ho conosciuto personalmente a Torino, per un convegno di donne per la pace, e con la musica di Sina Vodjani. Dedicato alla vita e alla morte, al ciclo di trasformazione che la Madre Terra ci insegna ad accettare. Ohm Tare Tuttare Turé Soha.

Homenaje artístico a la Diosa Tara, rodado en las Islas Canarias. Video y pintura de Ida Mastromarino, acompañado por el mantra de Tara, cantado por la monja tibetana Ani Choying Drolma, que he conocido personalmente en Turin, por un convenio de mujeres por la paz, y con la música de Sina Vodjani.
Dedicado a la vida y a la muerte, a los ciclos de transformación que la Madre Tierra nos enseña a aceptar. Ohm Tare Tuttare Turé Soha.

Artistic homage to the Goddess Tara, of Islas Canaris. Video and paint by Ida Mastromarino, with the Tara’s mantra, singed by the tibetan nun Ani Choying Drolma, I personally know her in Torino, for a meeting of women for peace, and with Sina Vodjani’music.
Dedicated to life and death, to the cycles of transformacion that Mather Heart teach us to accept. Ohm Tare Tuttare Turé Soha.

Il Femminile occultato

Il Cenobio de Valerón è un giacimento archeologico preistorico, situato in Gran Canaria.  365 camere artificiali di misure diverse scavate nella toba vulcanica, un agglomerato di cellette, distribuite su 5 livelli, alcuna delle quali possedevano finestre. Le ipotesi su queste grotte abitate incastonate nella montagna sono differenti, come sempre quando si parla dei misteri della preistoria. La visione accademica ufficiale ci parla di un granaio, in cui si immagazzinavano cereali, alimenti e attrezzi. Una visione totalmente materiale, che esclude altri racconti del tempo della conquista spagnola – vecchie cronache sull’esistenza di una corporazione di Vestali, Le Harimaguadas,  che vivevano in una specie di conventi installati all’interno di grandi caverne – e ignora l’opinione di etnografi che insistono nella caratterizzazione del luogo come un convento o Cenobio di sacerdotesse.

Troppo spesso la scienza si fa guidare da pregiudizi mascherati di obbiettività, la visione sessista è radicata così in profondità nella cultura ufficiale di tutto il mondo, che il femminile è relegato in ruoli marginali anche nella ricostruzione di un passato così lontano. Per l’archeologia ufficiale i simboli del linguaggio sacro femminile sono solo “decorazioni geometriche”, “statuette di fertilità”.  Lo ha dimostrato l’archeologa Maria Gimbutas: tutta le interpretazioni della storia, tutti i siti archeologici dovrebbero essere rivivisitati, alla ricerca del Femminile nascosto, come ha fatto lei, rivelando le tracce del culto della Dea, che unisce i siti preistorici di tutta Europa. Ci sono molte tracce somiglianti anche qui, alle Canarie.

Per la sua maestosa bellezza, questo è un luogo perfetto per la meditazione. Qui si possono incontrare le lucertole giganti (lagartos) di cui parla Plinio il Vecchio, nell’anno 77. Con un po’ di fortuna questi inoffensivi draghi si possono ancora vedere allo stato naturale a La Gomera, El Hierro, Tenerife, Gran Canaria. Ho avuto questa sorte proprio qui, al Cenobio di Valeron, luogo sacro del feminile antico. Il messaggio? Per elevare il nostro femminile ad un livello più alto di coscienza, e giungere a Sophia, dobbiamo affrontare il drago delle emozioni.